RU
FR
/
/
EN
ОБО МНЕ
Кристина Мариинская — художник, писатель, иллюстратор и проводник, живёт и работает в Париже.

Получив классическое художественное образование в академим родного города, Кристина с ранних лет изучала ренессансные техники, особенно "сфумато" — тончайший способ растворения света и формы, напоминающий дыхание света. Путешествия по Италии и погружение в традиции старых мастеров стали основой её глубокого восприятия к технике и материалу. Позже во Франции она переняла методы ботанической иллюстрации у Венсана Жаннеро и окончила парижскую школу современного искусства ENDA, где исследовала новые формы восприятия, включая невизуальные и интуитивные практики.

Соединяя классическое и экспериментальное, физическое и духовное, форму и субстанцию, Кристина выработала уникальный художественный метод, отзывающимся в её кураторской работе с другими художниками. метод этот основывается на двух взаимодополняющих направлениях — видении и чувствовании. Один развивает техническое мастерство и внимательность к форме, цвету, пропорциям, и свету. Другой — пробуждает интуицию, внутреннюю тишину, поэтическое восприятие мира. Вместе они создают целостный подход, в котором техника становится проводником к глубинному «я», а творчество — способом быть в мире, тонко ощущать себя и танцевать свободным потоком с жизнью.

В своей художественной практике, Кристина работает с натуральным сухим пигментом на состаренной вручную бумаге, создавая поверхности, напоминающие архаичные свитки — живые, дышащие временем. Для неё форма — это не граница, а дыхание. Не описание, а прикосновение. Через образ она стремится пробудить то, что не видно глазу, но откликается в сердце — призрачную красоту, скрытую в простом, повседневном, мимолётном.

На основе этого подхода Кристина создала авторский проект «Искусство замечать» — пространство для развития поэтического взгляда на мир и внутреннего художника. Здесь через изучение цвета, линии, композиции и формы участники не просто осваивают основы изобразительного языка, но учатся видеть глубже — замечать красоту, распаковывать её изнутри, ощущать присутствие жизни в каждой детали. Это не столько обучение, сколько возвращение к себе — к вниманию, искренности и способности быть в моменте.

Кристина сопровождает художников и творческих людей по всему миру, помогая им обрести собственный голос и раскрыть то, что уже есть внутри. Её философия проста: Красота — это не внешнее качество, а внутреннее состояние. Она — в каждом. Искусство лишь помогает вспомнить.

“КРАСОТА ЭТО ЦЕЛОСТНОСТЬ, В КОТОРОЙ КАЖДЫЙ ШАГ, СЛОВО, ЖЕСТ ЯВЛЯЮТСЯ ДЫХАНИЕМ ЖИЗНИ”
ХУДОЖНИК, ПИСАТЕЛЬ, ИЛЛЮСТРАТОР
КРИСТИНА МАРИИНСКАЯ
[ ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ]
ОБРАЗОВАНИЕ
2022-2023
[ СОВРЕМЕННОЕ ]
ENDA, НАЦИОНАЛЬНАЯ ШКОЛА НЕВИЗУАЛЬНЫХ ИСКУССТВ, ПАРИЖ
IN THE LATE 1920S AND EARLY 1930S, AN EXUBERANT AMERICAN VARIANT OF ART DECO APPEARED IN THE CHRYSLER BUILDING, EMPIRE STATE BUILDING AND ROCKEFELLER CENTER IN NEW YORK CITY, AND GUARDIAN BUILDING IN DETROIT
2012-2016
[ КЛАССИЧЕСКОЕ ]
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ АКАДЕМИЯ КЛАССИЧЕСКИХ ИСКУССТВ, ОДЕССА
IN THE LATE 1920S AND EARLY 1930S, AN EXUBERANT AMERICAN VARIANT OF ART DECO APPEARED IN THE CHRYSLER BUILDING, EMPIRE STATE BUILDING AND ROCKEFELLER CENTER IN NEW YORK CITY, AND GUARDIAN BUILDING IN DETROIT
[ творческие ]
ПРОЕКТЫ
2021-2023
[ ПАРИЖ ]
[ ПАРИЖ ]
ИНТЕРНАЦИОНАЛЬНАЯ ПЛОЩАДКА MARIINSKAYA SCHOOL ONLINE НА РУССКОМ, ФРАНЦУЗСКОМ И АНГЛИЙСКОМ ЯЗЫКАХ
IN THE LATE 1920S AND EARLY 1930S, AN EXUBERANT AMERICAN VARIANT OF ART DECO APPEARED IN THE CHRYSLER BUILDING, EMPIRE STATE BUILDING AND ROCKEFELLER CENTER IN NEW YORK CITY, AND GUARDIAN BUILDING IN DETROIT
2019-2021
[ САНКТ-ПЕТЕРБУРГ ]
СООБЩЕСТВО И ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ШКОЛА PLEINAIR IMPRESSION
2022-2025
ФРАНЦУЗСКАЯ ШКОЛА MARIINSKAYA SCHOOL PARIS
[ WORLDWIDE ]
2025
ПРОЕКТ "ИСКУССТВО ЗАМЕЧАТЬ" И СООБЩЕСТВО "ИСКАТЕЛЕЙ КРАСОТЫ"
IN THE LATE 1920S AND EARLY 1930S, AN EXUBERANT AMERICAN VARIANT OF ART DECO APPEARED IN THE CHRYSLER BUILDING, EMPIRE STATE BUILDING AND ROCKEFELLER CENTER IN NEW YORK CITY, AND GUARDIAN BUILDING IN DETROIT
[ ХУДОЖЕСВТЕННЫЕ ]
ВЫСТАВКИ
2017
[ УКРАИНА ]
ГРУППОВАЯ ВЫСТАВКА В СОВРЕМЕННОЙ ГАЛЕРЕЕ 'KOKON', ОДЕССА
IN THE LATE 1920S AND EARLY 1930S, AN EXUBERANT AMERICAN VARIANT OF ART DECO APPEARED IN THE CHRYSLER BUILDING, EMPIRE STATE BUILDING AND ROCKEFELLER CENTER IN NEW YORK CITY, AND GUARDIAN BUILDING IN DETROIT
2016
[ УКРАИНА ]
ГРУППОВАЯ ВЫСТАВКА В ГАЛЕРЕЕ 'САДЫ ПОБЕДЫ', ОДЕССА
КУРАТОР АРНО ФОР БУАЛО
КУРАТОР ЛУКА КУРЧИ
2023
[ ФРАНЦИЯ ]
ГРУППОВАЯ ТЕМАТИЧЕСКАЯ ВЫСТАВКА 'ЭЛЕМЕНТЫ' В 'SEE GALLERY', ПАРИЖ
IN THE LATE 1920S AND EARLY 1930S, AN EXUBERANT AMERICAN VARIANT OF ART DECO APPEARED IN THE CHRYSLER BUILDING, EMPIRE STATE BUILDING AND ROCKEFELLER CENTER IN NEW YORK CITY, AND GUARDIAN BUILDING IN DETROIT
2025
[ ИТАЛИЯ ]
ROME ART FAIR 2025 В 'MEDINA GALLERY', РИМ
IN THE LATE 1920S AND EARLY 1930S, AN EXUBERANT AMERICAN VARIANT OF ART DECO APPEARED IN THE CHRYSLER BUILDING, EMPIRE STATE BUILDING AND ROCKEFELLER CENTER IN NEW YORK CITY, AND GUARDIAN BUILDING IN DETROIT
2018
[ ШВЕЙЦАРИЯ ]
ИНТЕРНАЦИОНАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА МОЛОДЫХ ХУДОЖНИКОВ В 'ARTBOX GALLERY', ЦЮРИХ
IN THE LATE 1920S AND EARLY 1930S, AN EXUBERANT AMERICAN VARIANT OF ART DECO APPEARED IN THE CHRYSLER BUILDING, EMPIRE STATE BUILDING AND ROCKEFELLER CENTER IN NEW YORK CITY, AND GUARDIAN BUILDING IN DETROIT
[ RECENT REVIEWS ]
PRESS
[ ROME ART WEEK ]
“Работая с сухим пигментом, Кристина Мариинская выработала визуальный язык, укоренённый в ботанической точности, но простирающийся в сферу метафизического. Её тонкие, спиралевидные композиции словно пульсируют невидимыми силами, откликаясь на энергетические поля, связывающие все живые формы. Её подход, находящийся на грани между научным наблюдением и духовной вибрацией, воплощает ощущение тихой непрерывности, пронизывающей всю выставку.”
КУРАТОР, АРХИТЕКТОР, ДИЗАЙНЕР, ОСНОВАТЕЛЬ ITSLIQUED GROUPE
ИЮНЬ 2025
ЛУКА КУРЧИ
© ВСЕ ПРАВА ЗАЩИЩЕНЫ