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ACCOMPAGNEMENT
[ INDIVIDUEL ]
À travers la pratique de l’art, une approche mêlant bases techniques et exploration créative ouvre un chemin vers un geste plus libre, un regard plus personnel et peu à peu, sa propre voix artistique — un espace singulier, créé avec soin pour apprendre, expérimenter et créer
À PROPOS
Il est possible de choisir entre une séance d'une heure et d'une heure et demie. Il est de même envisageable, sur accord préalable, de prolonger la durée initiale ou d’opter pour un forfait de plusieurs séances, avec un avantage tarifaire.
En présentiel ou en ligne, selon votre lieu de résidence. Il est également possible d’envisager une rencontre dans votre ville, en convenant des détails à l’avance.
Sous la guidance de Kristina, vous pouvez explorer n’importe quelle technique artistique. Forte de plus de 18 ans de pratique et d’immersion dans le milieu créatif, l’auteure a approfondi de nombreuses approches et techniques, tant en peinture qu’en dessin, et a accompagné plus de 1000 artistes à travers le monde sur leur chemin créatif.
À votre domicile, dehors ou à l'atelier de Kristina à Bayonne.
La pratique artistique ne se résume pas à apprendre une technique ou à rechercher une certaine perfection visuelle. Elle commence par la capacité à regarder, comprendre et construire ce que l’on souhaite exprimer, mais aussi à trouver les moyens de transmettre ses sensations, ses émotions et sa manière singulière de percevoir le monde.
Nous travaillons les fondamentaux — forme, lumière et valeurs, couleur, composition, espace, geste — ainsi que les techniques qui permettent de donner une structure et une intention à une image. Ces bases deviennent progressivement des outils pour observer avec plus de précision, faire des choix et développer sa créativité.
Mon approche s’est construite à travers plus de 18 ans de pratique artistique et plus de 12 ans d’enseignement et de travail avec des artistes et des créatifs à l’international. Nourrie par ma formation académique et par des années de recherche personnelle, elle réunit les fondements classiques avec des approches plus créatives, intuitives et spontanées. Chaque accompagnement commence par l’écoute : comprendre les objectifs, les envies, les questions et les possibilités propres à la personne, puis construire ensemble un chemin de travail qui lui corresponde. Une sorte de carte évolutive, faite de repères, d’exercices, d’expérimentations et de découvertes.
L’objectif est de donner des bases suffisamment solides pour pouvoir ensuite s’en éloigner, chercher, essayer et inventer. Au fil de la pratique, le regard s’affine, le geste gagne en assurance et les idées trouvent plus facilement leur forme. Les outils appris deviennent alors moins visibles, laissant davantage de place à ce qui est profondément personnel : une manière de regarder, de sentir et finalement de créer qui n’appartient qu’à soi.
Avec amour et à très bientôt,
Kristina Mariinskaya
POUR QUI
Pour celles et ceux qui souhaitent commencer à dessiner ou reprendre une pratique après une longue pause. Les séances permettent d’acquérir les bases, de comprendre progressivement la construction d’une image et de gagner en confiance dans le geste et l’observation.
Pour celles et ceux qui ont déjà une pratique du dessin ou des arts visuels et souhaitent aller plus loin. Nous pouvons approfondir une technique, travailler un point précis, développer la créativité ou simplement chercher de nouvelles manières de construire et d’exprimer une image.
Pour celles et ceux qui développent déjà une démarche artistique et souhaitent approfondir leur recherche. L’accompagnement peut partir d’un projet, d’une idée, d’une difficulté particulière ou d’une envie d’explorer de nouvelles pistes, avec une attention portée à la cohérence et à la singularité de leur langage.
3: RÉVÉLATION INTÉRIEURE
La création devient un chemin de rencontre avec soi — avec sa nature, son rythme, sa tonalité et son monde. À chaque contact avec la forme, la couleur, la ligne, l’être humain — artiste ou chercheur — commence à voir plus profondément.
Les choses ordinaires se chargent soudain d’un sens nouveau, les instants simples vibrent, résonnent, s’illuminent. Peu à peu émerge un état particulier de présence, où l’on n’est plus séparé du monde, mais inscrit en lui, comme une part organique d’une vaste toile vivante.
C’est un chemin de retour à soi — et en même temps une profonde union avec l’existence, où se révèle un regard unique et authentique sur la vie.
Les choses ordinaires se chargent soudain d’un sens nouveau, les instants simples vibrent, résonnent, s’illuminent. Peu à peu émerge un état particulier de présence, où l’on n’est plus séparé du monde, mais inscrit en lui, comme une part organique d’une vaste toile vivante.
C’est un chemin de retour à soi — et en même temps une profonde union avec l’existence, où se révèle un regard unique et authentique sur la vie.
2: ORIENTATION ARTISTIQUE
Nous plongeons dans l’exploration de votre univers visuel — ce qui résonne, émeut et inspire. Peu à peu se dessine une cartographie intérieure, faite de repères, de sensations et d’images, d’où émerge votre style, sincère et vivant.
Il n’est pas imposé de l’extérieur — il se cristallise de l’intérieur, devenant le reflet de votre monde intérieur.
Une telle création permet non seulement une expression profonde de soi, mais offre aussi au regard de l’autre la possibilité de ressentir l’authenticité et la force du message.
Il n’est pas imposé de l’extérieur — il se cristallise de l’intérieur, devenant le reflet de votre monde intérieur.
Une telle création permet non seulement une expression profonde de soi, mais offre aussi au regard de l’autre la possibilité de ressentir l’authenticité et la force du message.
1: DÉVELOPPEMENT DU REGARD ET DU RESSENTI
La technique devient simplement un passage vers l’essentiel — vers vous.
Dans les séances individuelles, le chemin ne suit aucun schéma figé, mais se dessine avec finesse et intuition — en accord avec votre sensibilité, votre élan intérieur et votre propre rythme. Vous apprendrez à voir la forme, la couleur et les proportions — à développer le regard. Et à travers des pratiques d’imagination, de contemplation et de mise en sens, s’éveillera le ressenti — cette capacité à percevoir plus profondément, de l’intérieur, soi-même et le monde.
Dans cette union naît bien plus qu’une compétence : un regard vivant et singulier sur le monde — votre propre langage artistique.
Dans les séances individuelles, le chemin ne suit aucun schéma figé, mais se dessine avec finesse et intuition — en accord avec votre sensibilité, votre élan intérieur et votre propre rythme. Vous apprendrez à voir la forme, la couleur et les proportions — à développer le regard. Et à travers des pratiques d’imagination, de contemplation et de mise en sens, s’éveillera le ressenti — cette capacité à percevoir plus profondément, de l’intérieur, soi-même et le monde.
Dans cette union naît bien plus qu’une compétence : un regard vivant et singulier sur le monde — votre propre langage artistique.
[ PROCESSUS ]
QUE RECEVEZ-VOUS ?
[ 1896–1988 ]
“La maîtrise des techniques extérieures n’est pas une fin en soi, mais un moyen de développer l’être intérieur”
psychologue, philosophe et guide spirituel, connu pour ses travaux en psychologie profonde et en pratiques corporelles
1896–1988
Karlfried Graf Dürckheim
MÉTODOLOGIE
PLASTICITÉ
LANGAGE DU MONDE VISUEL — un regard qui apprend à voir.
Couleur, forme, lumière, proportions — une grammaire silencieuse pour exprimer l’invisible
Couleur, forme, lumière, proportions — une grammaire silencieuse pour exprimer l’invisible
[01]
IMAGINATION
PONT VERS LE MONDE INTÉRIEUR — un voyage à travers les images qui naissent en nous.
Rêve, intuition, symbole — sources de la création vivante
Rêve, intuition, symbole — sources de la création vivante
[03]
TECHNIQUE
FONDATION DE LA LIBERTÉ — maîtriser pour glisser à travers les espaces du monde.
Gestes, matériaux, outils deviennent les ailes de l’expression
Gestes, matériaux, outils deviennent les ailes de l’expression
[02]
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ATTENTIOn
développer la PRÉSENCE — espirer, écrire, écouter le silence.
RENDEZ-VOUS CRÉATIFS UNIQUES, plongeant dans l’instant présent, nous ouvrent à la véritable création
RENDEZ-VOUS CRÉATIFS UNIQUES, plongeant dans l’instant présent, nous ouvrent à la véritable création
[04]
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Kristina MariinskaYa est artiste, écrivaine, illustratrice et CURATRICE QUI vit et travaille à Biarritz.
Dans sa pratique artistique et curatoriale, elle révèle cette beauté subtile, presque insaisissable, qui échappe souvent au regard — la beauté de l’ombre, du souffle, du silence. Elle appelle cela la vision poétique — la capacité de voir au-delà de la forme, de ressentir plus profondément et d’être proche du vivant, de l’authentique.
Dans sa pratique artistique et curatoriale, elle révèle cette beauté subtile, presque insaisissable, qui échappe souvent au regard — la beauté de l’ombre, du souffle, du silence. Elle appelle cela la vision poétique — la capacité de voir au-delà de la forme, de ressentir plus profondément et d’être proche du vivant, de l’authentique.
Faisant de l’art un vecteur de retour intérieur, Kristina allie précision et sensibilité, savoir-faire et contemplation, vision et intuition. Pour elle, la création n’est pas un but en soi, mais une manière de présence attentive et sincère, ouverte au monde.
À travers sa pratique personnelle, ses projets et son accompagnement,depuis déjà 11 ans, elle aide les autres à développer ce regard subtil — à percevoir la beauté dans le quotidien, à se reconnaître dans la ligne, la couleur, ou dans le vide entre les mots. Tout ce qu’elle partage est né de sa propre quête intérieure : celle d’une artiste explorant la profondeur, d’une guide accompagnant avec soin chacun dans son chemin vers sa source intérieure, et d’une âme en quête de sa nature éternelle.
À PROPOS DE L'AUTEURE
ÉCRITS
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Manifesto
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PARABOLE
ŒUVRE
Pigments secs naturels et aquarelle sur papier satiné
TU ES LE CENTRE
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Pigments secs naturels et aquarelle sur papier satiné
LE MONDE PERDU
Kristina crée une atmosphère si étonnante — elle inspire à travailler, aide à surmonter les difficultés, et les peurs disparaissent comme par magie. Sa curation méthodique, incroyablement claire, et l’atmosphère calme et bienveillante m’ont donné confiance pour mes expérimentations personnelles.
De plus, la possibilité de dessiner m’a permis de voir la beauté dans les choses du quotidien et d’ouvrir de nouveaux horizons — des significations profondes de la vie.
De plus, la possibilité de dessiner m’a permis de voir la beauté dans les choses du quotidien et d’ouvrir de nouveaux horizons — des significations profondes de la vie.
TATYANA
[ COMEDIENNE ]
Kristina accueille chaque participant avec son propre vécu et son projet artistique individuel.
Sa méthode est à la fois précise et délicate. La complexité augmente progressivement, ce qui permet de garder l’intérêt et le sentiment de défi, sans perdre la motivation. Grâce à son accompagnement, j’ai fait en trois mois des progrès que je n’avais pas pu atteindre seule pendant plusieurs années.
Sa méthode est à la fois précise et délicate. La complexité augmente progressivement, ce qui permet de garder l’intérêt et le sentiment de défi, sans perdre la motivation. Grâce à son accompagnement, j’ai fait en trois mois des progrès que je n’avais pas pu atteindre seule pendant plusieurs années.
ELLA
[ PSYCHOLOGE ]
Dès le début, j’ai été très impressionnée par son attention et sa considération pour chaque artiste ! Il est essentiel que débutants comme expérimentés reçoivent des recommandations tout aussi précieuses et INDIVIDUELLES.
Je suis définitivement devenue plus confiante en moi-même et dans ma vie en général. Aujourd’hui, il m’est plus facile d’accepter mes erreurs et de m’exprimer plus librement.
Merci d’avoir été à mes côtés tout ce temps.
Je suis définitivement devenue plus confiante en moi-même et dans ma vie en général. Aujourd’hui, il m’est plus facile d’accepter mes erreurs et de m’exprimer plus librement.
Merci d’avoir été à mes côtés tout ce temps.
LUCINÉ
[ ARCHITECTE ]
Kristina est une curatrice exceptionnelle. Ses séances sont riches, car elles allient des techniques artistiques avancées, des explications claires et une diversité d’approches thérapeutiques.
Elle partage son expérience avec simplicité et propose des exercices variés, permettant d’acquérir des bases techniques solides tout en développant une meilleure compréhension de soi, de l’art et de ses multiples dimensions.
Le retour personnalisé qu’elle offre permet d’avancer à son propre rythme, rendant le processus à la fois profond et agréable.
Ayant suivi son programme, je la recommande avec confiance à toute personne souhaitant se reconnecter à elle-même tout en approfondissant sa perception du quotidien.
Elle partage son expérience avec simplicité et propose des exercices variés, permettant d’acquérir des bases techniques solides tout en développant une meilleure compréhension de soi, de l’art et de ses multiples dimensions.
Le retour personnalisé qu’elle offre permet d’avancer à son propre rythme, rendant le processus à la fois profond et agréable.
Ayant suivi son programme, je la recommande avec confiance à toute personne souhaitant se reconnecter à elle-même tout en approfondissant sa perception du quotidien.
VALÉRIE
[ PEINTRE ]
Kristina est dotée d’une grande sensibilité envers ses élèves. Grâce à son approche, fondée sur l’art comme voie thérapeutique, j’ai non seulement amélioré mes compétences en peinture et en dessin, mais aussi appris à mieux me comprendre.
Ses séances ne sont pas de simples cours, mais un véritable espace de croissance personnelle et d’expression créative.
Ses séances ne sont pas de simples cours, mais un véritable espace de croissance personnelle et d’expression créative.
FLAVIA
[ MEDECiN ]
C’était un espace où l’on pouvait ralentir, s’écouter et laisser le monde intérieur se révéler à travers la création. L’atmosphère chaleureuse, l’accompagnement attentif et l’approche profonde et délicate de Kristina créent un véritable sentiment de sécurité et de liberté d’expression.
Grâce à son accompagnement à la fois clair et subtil, ce qui semblait autrefois complexe et inaccessible est devenu compréhensible et captivant. J’ai cessé d’avoir peur d’essayer, de me tromper, et j’ai commencé à me faire confiance dans le processus.
Ces séances ne m’ont pas seulement permis d’acquérir de nouvelles techniques artistiques, mais aussi de trouver confiance en ma propre voix créative.
Aujourd’hui, le dessin n’est plus une tâche, mais une manière de me reconnecter à moi-même.
Grâce à son accompagnement à la fois clair et subtil, ce qui semblait autrefois complexe et inaccessible est devenu compréhensible et captivant. J’ai cessé d’avoir peur d’essayer, de me tromper, et j’ai commencé à me faire confiance dans le processus.
Ces séances ne m’ont pas seulement permis d’acquérir de nouvelles techniques artistiques, mais aussi de trouver confiance en ma propre voix créative.
Aujourd’hui, le dessin n’est plus une tâche, mais une manière de me reconnecter à moi-même.
ANNA
[ ILLUSTRATRICE ]
Les SEANCES avec Kristina ont été pour moi une véritable rencontre avec un médium que je n’arrivais pas à apprivoiser. Malgré une formation en école d’art, l’aquarelle restait pour moi obscure et intimidante — le résultat ne me satisfaisait jamais et le processus me semblait chaotique.
Mais grâce à l’accompagnement attentif et bienveillant de Kristina, j’ai soudain ressenti que je pouvais faire confiance — à moi-même comme au matériau. Au lieu de vouloir « bien faire », une sensation de fluidité, de calme et de plaisir dans le processus est apparue.
Kristina ne transmet pas seulement un savoir, mais un état — un espace où vivent l’observation, la finesse et l’acceptation. Il m’est devenu plus facile de m’exprimer à travers l’aquarelle, sans peur ni tension. J’ai senti que je pouvais créer quelque chose de personnel, de sincère — et cela a été la plus grande découverte.
Mais grâce à l’accompagnement attentif et bienveillant de Kristina, j’ai soudain ressenti que je pouvais faire confiance — à moi-même comme au matériau. Au lieu de vouloir « bien faire », une sensation de fluidité, de calme et de plaisir dans le processus est apparue.
Kristina ne transmet pas seulement un savoir, mais un état — un espace où vivent l’observation, la finesse et l’acceptation. Il m’est devenu plus facile de m’exprimer à travers l’aquarelle, sans peur ni tension. J’ai senti que je pouvais créer quelque chose de personnel, de sincère — et cela a été la plus grande découverte.
CATERINE
[ ARTISTE ]
Kristina est une curatrice attentive et inspirante, capable de percevoir et de révéler l’unicité de chacun. Son approche, ancrée dans une dimension thérapeutique, permet non seulement de développer des compétences artistiques, mais aussi d’explorer son monde intérieur à travers la création.
Dans son espace, on a envie d’explorer, de s’exprimer et de grandir.
Dans son espace, on a envie d’explorer, de s’exprimer et de grandir.
TATY
[ DIRECTRICE ARTISTIQUE ]
[ FEEDBACK ]
Retour d’expérience
[ EVERYTHING ELSE ]
QUESTIONS
Non. Tout ce qui compte véritablement, c’est votre intention sincère, le désir de mieux vous comprendre et de percevoir le monde qui vous entoure, ainsi qu’une ouverture intérieure à la création. Le reste vient avec le temps — naturellement, à votre propre rythme.
Kristina propose deux formes principales d’interactiont :
— Un accompagnement individuel, en ligne ou en présentiel, selon votre lieu de résidence.
— Des rencontres et ateliers organisés en présentiel à travers le monde.
— Un accompagnement individuel, en ligne ou en présentiel, selon votre lieu de résidence.
— Des rencontres et ateliers organisés en présentiel à travers le monde.
Kristina parle couramment le français, l’anglais, l’italien et le russe.
À celles et ceux qui ressentent un appel clair — personnel, créatif ou professionnel.
Il peut s’agir, par exemple, d’un besoin d’harmoniser votre chemin créatif, d’en retirer ce qui entrave, et de révéler un potentiel parfois encore inconscient.
Ou peut-être ressentez-vous une résonance profonde avec les pratiques artistiques, comme une clé vers une ouverture intérieure, une libération de vos blocages et de vos peurs, et aspirez, de tout votre être, à vous exprimer à travers l’art — en faire un langage unique, une manière d’exister et de vous révéler au monde. Dans ce cas, l’accompagnement devient un espace de guidance, où se dessine un axe de développement personnalisé, en accord avec votre vision et vos aspirations profondes, tout en vous soutenant dans ce chemin de connaissance de soi.
L’art peut également devenir un espace d’apaisement — un moyen de cultiver la confiance, de renouer avec soi-même et de développer ce que j’appelle un « regard poétique » : une capacité à percevoir la beauté subtile et presque invisible du quotidien.
Si vous avez des questions ou souhaitez développer une idée, un projet avec moi, n’hésitez pas à me contacter. Vous trouverez les coordonnées dans la section « Contact ».
Il peut s’agir, par exemple, d’un besoin d’harmoniser votre chemin créatif, d’en retirer ce qui entrave, et de révéler un potentiel parfois encore inconscient.
Ou peut-être ressentez-vous une résonance profonde avec les pratiques artistiques, comme une clé vers une ouverture intérieure, une libération de vos blocages et de vos peurs, et aspirez, de tout votre être, à vous exprimer à travers l’art — en faire un langage unique, une manière d’exister et de vous révéler au monde. Dans ce cas, l’accompagnement devient un espace de guidance, où se dessine un axe de développement personnalisé, en accord avec votre vision et vos aspirations profondes, tout en vous soutenant dans ce chemin de connaissance de soi.
L’art peut également devenir un espace d’apaisement — un moyen de cultiver la confiance, de renouer avec soi-même et de développer ce que j’appelle un « regard poétique » : une capacité à percevoir la beauté subtile et presque invisible du quotidien.
Si vous avez des questions ou souhaitez développer une idée, un projet avec moi, n’hésitez pas à me contacter. Vous trouverez les coordonnées dans la section « Contact ».
Dans ma pratique curatoriale internationale, j’accompagne le plus souvent des personnes dont l’activité — professionnelle ou personnelle — est liée, directement ou indirectement, aux arts visuels.
Cependant, j’aime tout autant travailler avec des profils issus de disciplines proches : écrivains, architectes, designers, photographes…
Il arrive aussi que des personnes venant d’univers très différents — comme la finance ou le secteur bancaire — ressentent un appel vers une exploration plus créative d’elles-mêmes. Et cela ne passe pas nécessairement par le dessin.
Porter un regard vivant et créatif sur le monde, continuer de s’émerveiller de la beauté de la vie — est en soi un art. Un art qui s’apprend, se cultive et se révèle avec le temps.
Cependant, j’aime tout autant travailler avec des profils issus de disciplines proches : écrivains, architectes, designers, photographes…
Il arrive aussi que des personnes venant d’univers très différents — comme la finance ou le secteur bancaire — ressentent un appel vers une exploration plus créative d’elles-mêmes. Et cela ne passe pas nécessairement par le dessin.
Porter un regard vivant et créatif sur le monde, continuer de s’émerveiller de la beauté de la vie — est en soi un art. Un art qui s’apprend, se cultive et se révèle avec le temps.
© TOUS DROITS RÉSERVÉS