Bonjour, cher ami,
Je m’appelle Kristina Mariinskaïa — artiste, écrivaine, illustratrice, CURATRICE et simplement une personne profondément sensible.
Bienvenue dans mon projet de présence, où nous apprenons à voir et à ressentir la beauté du monde autour de nous et en nous, en explorant des concepts artistiques tels que la couleur, la forme, la ligne, la tache, la composition, la proportion, et bien plus encore.
Ces concepts t’aideront à révéler ce que j’appelle la vision intérieure — ce don particulier qui te permet de sentir la profondeur du monde, de développer une perception subtile et de devenir un véritable magicien de ta vie. Tu commenceras à remarquer les cadeaux invisibles du quotidien, et des choses que tu n’avais jamais vraiment vues sembleront se tisser dans le motif le plus délicat de l’univers — vivant, respirant, vibrant, comme façonné par la nature elle-même à partir de lumière et d’ombre, prenant un sens pour toi où chaque forme et chaque ligne rayonnent et reflètent l’harmonie de l’existence.
Dans cette danse unique et profondément personnelle, tu apprendras à voir et à reconnaître ton vrai toi — peut-être pour la première fois en touchant cette authenticité qui a toujours été en toi.
Peut-être ressentiras-tu, comme moi, cet écho intérieur et te permettras-tu de te lancer dans ce voyage — là où la poésie et la beauté se cachent dans le quotidien. Ou peut-être ces moments ne sont-ils pas si ordinaires que ça ? À toi de le découvrir.
Avec tout mon amour,
Kristina MariinskaYa
CHERCHEURS DE BEAUTÉ
[ COMMUNAUTÉ ]
un espace de rencontres, de sessions créatives et de masterclasses rassemblant à travers le monde ceux qui cherchent la beauté cachée, orchestré par l’artiste Kristina Mariinskaya
ARTISTE, ÉCRIVAINE, ILLUSTRATRICE
“La beauté est une forme de lumière qui se révèle lorsque le monde retrouve son état véritable”
KRISTINA MARIINSKAYA
ЭТАП 3: СТАНОВЛЕНИЕ
Творчество становится способом узнавания себя — своей природы, ритма, интонации и мира. С каждым прикосновением к форме, цвету, линии человек — будь он художником или искателем — начинает видеть глубже. Обычные вещи вдруг обретают иное значение, простые моменты наполняются вибрацией, звучанием, светом. Так постепенно вырастает особое состояние присутствия, где ты уже не отделён от мира, а вписан в него, как органичная часть большого, живого полотна. Это путь возвращения к себе — и одновременно глубокое соединение с бытием, в котором раскрывается уникальный, подлинный взгляд на жизнь.
ЭТАП 2: РАЗВИТИЕ ЧУВСТВОВАНИЯ
Чувствование — это внутренняя настроенность, способность проживать образ. через практики воображения, созерцания, ассоциаций и осмысления выстраивается тонкий диалог с самим собой. Здесь важны не только внешние формы, но и то, что откликается внутри — память, ощущения, внутренние образы и смыслы. Чувствование углубляет восприятие, раскрывает эмоциональные и символические слои, помогает выразить неочевидное, интуитивное, сокровенное. Это путь к подлинному выражению — когда работа говорит не только через форму, но и через внутреннюю тишину и содержание.
60
50
5
[ ВИДЕО ]
[ ЧАСОВ ]
[ ТЕХНИК ]
+
ЭТАП 1: РАЗВИТИЕ ВИДЕНИЯ
Видение — это основа художественного мастерства, навык, который позволяет точно считывать форму, пропорции, цвет и светотень. Мы учимся видеть не поверхностно, а внимательно: различать нюансы очертаний, характер линий, соотношения тонов и тепло-холодность цвета. Через работу с натурой, зарисовки, технические упражнения формируется глазомер, точность и ясность восприятия.Такое видение — это не просто умение смотреть, а способность «читать» окружающее. Это первый и необходимый шаг к свободному, осознанному творческому выражению.
[ PROCESSUS ]
COMMENT ÇA MARCHE?
+
+
Kristina MariinskaYa est artiste, écrivaine, illustratrice et CURATRICE QUI vit et travaille à Biarritz.
Dans sa pratique artistique et curatoriale, elle révèle cette beauté subtile, presque insaisissable, qui échappe souvent au regard — la beauté de l’ombre, du souffle, du silence. Elle appelle cela la vision poétique — la capacité de voir au-delà de la forme, de ressentir plus profondément et d’être proche du vivant, de l’authentique.
Dans sa pratique artistique et curatoriale, elle révèle cette beauté subtile, presque insaisissable, qui échappe souvent au regard — la beauté de l’ombre, du souffle, du silence. Elle appelle cela la vision poétique — la capacité de voir au-delà de la forme, de ressentir plus profondément et d’être proche du vivant, de l’authentique.
Faisant de l’art un vecteur de retour intérieur, Kristina allie précision et sensibilité, savoir-faire et contemplation, vision et intuition. Pour elle, la création n’est pas un but en soi, mais une manière de présence attentive et sincère, ouverte au monde.
À travers sa pratique personnelle, ses projets et son accompagnement,depuis déjà 11 ans, elle aide les autres à développer ce regard subtil — à percevoir la beauté dans le quotidien, à se reconnaître dans la ligne, la couleur, ou dans le vide entre les mots. Tout ce qu’elle partage est né de sa propre quête intérieure : celle d’une artiste explorant la profondeur, d’une guide accompagnant avec soin chacun dans son chemin vers sa source intérieure, et d’une âme en quête de sa nature éternelle.
À PROPOS DE L'AUTEURE
ÉCRITS
lire
+
"L’Art de l’attention — un chemin de transformation intérieure"
Manifesto
Хочу поделиться своими впечатлениями и выразить благодарность. Я не художник, я совсем не умею рисовать — и очень боялась потерпеть неудачу.
Но Кристина создала такую удивительную атмосферу — она вдохновляет работать, помогает преодолевать возникающие трудности, и страхи просто исчезают.
Методичная, невероятно понятная подача материала и спокойная, бережная атмосфера подарили мне уверенность для личных экспериментов.
Кроме того, возможность рисовать позволила мне увидеть красоту в повседневных вещах и открыть горизонты — глубокие смыслы жизни.
Огромное спасибо за этот прекрасный опыт!
Но Кристина создала такую удивительную атмосферу — она вдохновляет работать, помогает преодолевать возникающие трудности, и страхи просто исчезают.
Методичная, невероятно понятная подача материала и спокойная, бережная атмосфера подарили мне уверенность для личных экспериментов.
Кроме того, возможность рисовать позволила мне увидеть красоту в повседневных вещах и открыть горизонты — глубокие смыслы жизни.
Огромное спасибо за этот прекрасный опыт!
ТАТЬЯНА
[ АКТРИСА ТЕАТРА ]
Кристина — замечательный куратор, который принимает каждого участника с его личным опытом и индивидуальным художественным проектом.
Её методика одновременно точная и бережная. Сложность растёт постепенно, что позволяет сохранять интерес и чувство вызова, не теряя при этом мотивации.
Благодаря её сопровождению я достигЛА прогресса за три месяца, которого не удавалось добиться самостоятельно за несколько лет.
Её методика одновременно точная и бережная. Сложность растёт постепенно, что позволяет сохранять интерес и чувство вызова, не теряя при этом мотивации.
Благодаря её сопровождению я достигЛА прогресса за три месяца, которого не удавалось добиться самостоятельно за несколько лет.
ЭЛЛА
[ ПСИХОЛОГ ]
С самого начала меня очень впечатлило ваше отношение и внимание к каждому художнику! Очень важно, чтобы и новичок, и человек с опытом и навыками получали одинаково ценные и ИНДИВИДУАЛЬНЫЕ рекомендации.
Я определённо стала более уверенной в себе и в жизни в целом. Теперь мне легче относиться к ошибкам и выражать себя свободнее.
Спасибо, что были со мной всё это время.
Я определённо стала более уверенной в себе и в жизни в целом. Теперь мне легче относиться к ошибкам и выражать себя свободнее.
Спасибо, что были со мной всё это время.
ЛЮСИНЭ
[ АРХИТЕКТОР ]
Кристина — исключительный кУРАТОР. Её сессии насыщенны, так как сочетают продвинутые художественные техники, ясные объяснения и разнообразные терапевтические методы.
Она делится своим опытом доступно и предлагает разнообразные упражнения, которые позволяют освоить прочные технические навыки, одновременно развивая лучшее понимание себя, искусства и его многочисленных граней.
Персонализированная обратная связь, которую она предоставляет, помогает двигаться в своём ритме, делая процесс одновременно глубоким и приятным.
Проходя её программу, я с уверенностью рекомендую её всем, кто хочет наладить связь с собой и одновременно углубить восприятие повседневной жизни.
Она делится своим опытом доступно и предлагает разнообразные упражнения, которые позволяют освоить прочные технические навыки, одновременно развивая лучшее понимание себя, искусства и его многочисленных граней.
Персонализированная обратная связь, которую она предоставляет, помогает двигаться в своём ритме, делая процесс одновременно глубоким и приятным.
Проходя её программу, я с уверенностью рекомендую её всем, кто хочет наладить связь с собой и одновременно углубить восприятие повседневной жизни.
ВАЛЕРИЯ
[ ХУДОЖНИК ]
Кристина — удивительный куратор, тонко чувствующий своих учеников. Благодаря её подходу, основанному на терапии через искусство, я не только улучшила свои навыки в живописи и рисунке, но и глубже поняла себя.
Её занятия — не уроки, а пространство для личного роста и творческого самовыражения. Я бесконечно благодарна за этот путь, который мы прошли вместе!
Её занятия — не уроки, а пространство для личного роста и творческого самовыражения. Я бесконечно благодарна за этот путь, который мы прошли вместе!
ФЛАВИЯ
[ ДОКТОР ]
Занятия с Кристиной стали для меня больше, чем просто уроки рисования. Это было пространство, где можно было замедлиться, услышать себя и позволить внутреннему миру проявиться через творчество. Уютная атмосфера, внимательное сопровождение и глубокий, мягкий подход Кристины создают ощущение полной безопасности и свободы самовыражения.
Благодаря её чёткому, но деликатному сопровождению, то, что раньше казалось сложным и недоступным, стало понятным и увлекательным. Я перестала бояться пробовать, ошибаться и начала доверять себе в процессе. Эти занятия помогли мне не просто освоить новые художественные техники, но и обрести уверенность в собственном творческом голосе.
Теперь рисование для меня — не задача, а способ соединиться с собой. Огромная благодарность за этот бережный и вдохновляющий путь!
Благодаря её чёткому, но деликатному сопровождению, то, что раньше казалось сложным и недоступным, стало понятным и увлекательным. Я перестала бояться пробовать, ошибаться и начала доверять себе в процессе. Эти занятия помогли мне не просто освоить новые художественные техники, но и обрести уверенность в собственном творческом голосе.
Теперь рисование для меня — не задача, а способ соединиться с собой. Огромная благодарность за этот бережный и вдохновляющий путь!
анна
[ иллюстратор ]
Занятия акварелью с Кристиной стали для меня встречей с материалом, к которому я долго не могла найти подход. Хотя у меня был опыт учёбы в художественной школе, акварель оставалась для меня непонятной и немного пугающей — результат никогда не радовал, а сам процесс казался хаотичным.
Но благодаря бережному и внимательному сопровождению Кристины я вдруг почувствовала, что могу довериться и себе, и материалу. Вместо попыток «сделать правильно» пришло ощущение потока, спокойствия, удовольствия от самого процесса.
Кристина делится не просто знаниями, а состоянием — в котором есть место наблюдательности, тонкости и принятию. Мне стало легче выражать себя через акварель, без страха и напряжения. Я почувствовала, что могу создавать что-то своё, искреннее, и именно это стало главным открытием.
После курса я продолжаю рисовать — не из-за стремления к результату, а из желания быть в этом состоянии. И за это — особенно благодарна.
Но благодаря бережному и внимательному сопровождению Кристины я вдруг почувствовала, что могу довериться и себе, и материалу. Вместо попыток «сделать правильно» пришло ощущение потока, спокойствия, удовольствия от самого процесса.
Кристина делится не просто знаниями, а состоянием — в котором есть место наблюдательности, тонкости и принятию. Мне стало легче выражать себя через акварель, без страха и напряжения. Я почувствовала, что могу создавать что-то своё, искреннее, и именно это стало главным открытием.
После курса я продолжаю рисовать — не из-за стремления к результату, а из желания быть в этом состоянии. И за это — особенно благодарна.
КАТЯ
[ ХУДОЖНИК ]
Кристина — чуткий и вдохновляющий куратор, умеющий видеть и раскрывать индивидуальность каждого. Её подход, основанный на терапии, помогает не только освоить ХУДОЖЕСТВЕННУЮ технику, но и глубже заглянуть в себя ПОСРЕДСТВОМ творчествА. В её пространстве хочется исследовать, выражать и расти. Это был по-настоящему ценный и бережный опыт — пройти часть этого пути вместе с ней.
ТАТЬЯНА
[ КРЕАТИВНЫЙ ДИРЕКТОР ]
[ FEEDBACK ]
ОБРАТНАЯ СВЯЗЬ
[ everything else ]
ВОПРОСЫ
Нет. Всё, что действительно важно — это ваше искреннее намерение, желание лучше понять себя и мир вокруг, и внутренняя готовность открыться творчеству. Остальное придёт со временем — естественно, в своём ритме.
У Кристины 3 основных взаимодействия :
—Индивидуальное сопровождение как онлайн, так и оффлайн, в зависимости от вашего места нахождения.
—Онлайн канал проекта "Искусство замечать", где вы можете впервые прикоснуться к её подходу и методологии, а так же опробовать их на себе абсолютно бесплатно.
—Организованные встречи и мастер—классы оффлайн по всему миру.
—Индивидуальное сопровождение как онлайн, так и оффлайн, в зависимости от вашего места нахождения.
—Онлайн канал проекта "Искусство замечать", где вы можете впервые прикоснуться к её подходу и методологии, а так же опробовать их на себе абсолютно бесплатно.
—Организованные встречи и мастер—классы оффлайн по всему миру.
Кристина свободно говорит на русском, французском, английском и итальянском языках.
Вопрос очень востребованный и требует, как по мне, дополнительного рассмотрения и подробного раскрытия.
Каждый творческий человек задавал себе этот вопрос хоть раз в жизни, ведь художественные практики — это прикладное искусство, определенное ремесло. Издавна считается, что настоящее мастерство передается "из рук в руки", и так было на протяжении многих веков. Однако сейчас, в современном мире, рынок перенасыщен всевозможными онлайн—курсами, обещающими научить вас чему угодно, за короткий срок и из любой точки земного шара.
Так возможно ли научиться рисовать используя онлайн программы ? И да, и нет. Если вы начинающий, вам на старте необходимо личное сопровождение и присутствие педагога, чтобы "поставить" руку и глазомер. Дать основы, которые в будущем, при наличии личной мотивации и силы воли, вы разовьете самостоятельно. Есть, наверное, всего лишь 1% людей способные научиться чему—либо без посторонней помощи, используя подручные средства, обладающими достаточным внутренним стремлением и упорством, чтобы не забросить при первой же трудности. Большинству же нужен куратор, проводник, который будет созвучен с ними. Практика показывает, что у всех великих творческих людей, будь они художники, архитекторы, писатели, были личные наставники, и ничего в этом такого нет. Главное — найти своего.
Ну вот а если у вас уже есть небольшой художественный навык — вы можете смело "подтягивать" мастерство в онлайн формате, переодически, все же, обращаясь к тому наставнику или вдохновителю, который сможет в нужный час "скоординировать" ваш курс. Главное, чтобы этот человек имел достаточный опыт, чтобы помимо субъективного мнения, предоставить персонализированный отклик, берущий в учет ваш потенциал, стремления и навыки.
Каждый творческий человек задавал себе этот вопрос хоть раз в жизни, ведь художественные практики — это прикладное искусство, определенное ремесло. Издавна считается, что настоящее мастерство передается "из рук в руки", и так было на протяжении многих веков. Однако сейчас, в современном мире, рынок перенасыщен всевозможными онлайн—курсами, обещающими научить вас чему угодно, за короткий срок и из любой точки земного шара.
Так возможно ли научиться рисовать используя онлайн программы ? И да, и нет. Если вы начинающий, вам на старте необходимо личное сопровождение и присутствие педагога, чтобы "поставить" руку и глазомер. Дать основы, которые в будущем, при наличии личной мотивации и силы воли, вы разовьете самостоятельно. Есть, наверное, всего лишь 1% людей способные научиться чему—либо без посторонней помощи, используя подручные средства, обладающими достаточным внутренним стремлением и упорством, чтобы не забросить при первой же трудности. Большинству же нужен куратор, проводник, который будет созвучен с ними. Практика показывает, что у всех великих творческих людей, будь они художники, архитекторы, писатели, были личные наставники, и ничего в этом такого нет. Главное — найти своего.
Ну вот а если у вас уже есть небольшой художественный навык — вы можете смело "подтягивать" мастерство в онлайн формате, переодически, все же, обращаясь к тому наставнику или вдохновителю, который сможет в нужный час "скоординировать" ваш курс. Главное, чтобы этот человек имел достаточный опыт, чтобы помимо субъективного мнения, предоставить персонализированный отклик, берущий в учет ваш потенциал, стремления и навыки.
Тем, у кого уже есть сформированный запрос — личный, творческий или профессиональный. Например, это может быть некое "выравнивание" вашего творческого пути, устранение из него лишнего, мешающего, выявление и проявление вашего потенциала (порой мы сами его не осознаем).
Либо, например, вы чувствуете сильный отклик в художественных практиках, что может стать для вас ключом к внутреннему раскрытию и освобождению себя настоящих от оков внутренних страхов. Куратор может вас направить и сопроводить в этом путешествии самопознания.
Возможно, вы стремитесь всей душой раскрыться через искусство — сделать его вашим способом уникального выражения и проявления в мире. Тут куратор сможет выстроить вам персонализированный вектор развития и художественного становления, напрямую ведущий вас к вашей мечте.
Искусство так же может быть инструментом смягчающим ваше состояние — раскрывая доверие к миру, устанавливая связь с собой внутренним, и в целом, развивая то самое "поэтическое зрение" к миру, способное помочь разглядеть (заметить) призрачную красоту обычных дней.
Если у вас есть вопросы на эту тему и вы хотели бы развить идею, проект вместе со мной — пишите, буду рада быть полезной в нужный момент. Контакты вы найдете в строке меню "Связаться".
Либо, например, вы чувствуете сильный отклик в художественных практиках, что может стать для вас ключом к внутреннему раскрытию и освобождению себя настоящих от оков внутренних страхов. Куратор может вас направить и сопроводить в этом путешествии самопознания.
Возможно, вы стремитесь всей душой раскрыться через искусство — сделать его вашим способом уникального выражения и проявления в мире. Тут куратор сможет выстроить вам персонализированный вектор развития и художественного становления, напрямую ведущий вас к вашей мечте.
Искусство так же может быть инструментом смягчающим ваше состояние — раскрывая доверие к миру, устанавливая связь с собой внутренним, и в целом, развивая то самое "поэтическое зрение" к миру, способное помочь разглядеть (заметить) призрачную красоту обычных дней.
Если у вас есть вопросы на эту тему и вы хотели бы развить идею, проект вместе со мной — пишите, буду рада быть полезной в нужный момент. Контакты вы найдете в строке меню "Связаться".
Безусловно, в своей международной кураторской практике, я взаимодействую чаще всего с творческими людьми, профессия или увлечение которых напрямую связаны с художественными техниками или практиками. Однако я очень люблю работать и с людьми, чьи жизни могут быть обозначены смежными художественными профессиями, как писатели, архитекторы, дизайнеры, фотографы...Бывало и так, когда человек приходил вообще из противоположных деятельностей — как инвестиция или банковское дело, но чувствовал, что хочет познать иные грани своего внутреннего человека, как творческое выражение например. И не всегда важно, чтобы оно обозначалось именно рисованием. Смотреть на мир живым, творческим взором, не перестающем удивляться красоте жизни — это тоже искусство, которому обучаются и которое развивают.
© TOUS DROITS RÉSERVÉS